A sociedade contemporânea frequentemente exalta a imagem da mulher forte, capaz de suportar adversidades, trabalhar, estudar, cuidar da casa, cuidar dos filhos, cozinhar, e estar presente para o marido. Quando a força se torna uma armadura tão pesada que aprisiona, e a resiliência uma expectativa irreal que impede o reconhecimento da dor e da vulnerabilidade, tudo que é naturalmente esperado de uma mulher se transforma em um fardo silencioso.

O documentário Paris is Burning, dirigido por Jennie Livingston, se torna relevante na história do cinema documental por trazer à tona, com sensibilidade e impacto visual, a cultura dos bailes LGBTQIA+ nova-iorquinos na década de 1980. Por meio de registros observacionais, entrevistas e performances, a obra aprofunda em uma comunidade marginalizada composta, em sua maioria, por pessoas negras e latinas, travestis, mulheres trans e homens gays.

De repente, algo mudou, um toque suave, quase imperceptível, de algo que não se podia nomear. Foi como se o mundo, tão sombrio e quieto, tivesse hesitado por um instante, como se algo estivesse finalmente prestes a acontecer.

Ao longo da história, as mulheres conquistaram direitos que antes pareciam inimagináveis: o voto, o direito ao trabalho, ao estudo, ao divórcio e o controle sobre o próprio corpo. Mas, ainda hoje, existe uma grande parte de mulheres que se posicionam contra esses mesmos direitos, apoiando legislações que restringem sua autonomia e reforçando discursos que negam sua própria voz. Como explicar esse fenômeno?